从今天开始当戏骨 第124节

    “粤剧扇子都是闺门旦使用，千金小姐这一类，动作很舒雅，他的这个收扇和开扇就是从中演变来的。”

    “还有他的步子，就是粤剧里走圆台，而江誉镠的人设是从小听戏的票友，所以这动作符合角色，所以看着舒服，好演员就是从细节入手塑造角色。”

    娄老师夸赞，他欣赏演员用细节描绘角色。

    专业！但影评人和自媒体不由感叹，因为两人即便不知道什么闺门旦开扇，什么走圆台，也感觉是戏步，这种记忆根深蒂固。

    角色做不合适的举动会让人不适，同样角色做合适的动作就很舒服，也暗自佩服，这就是五帝的含金量吗？

    “走圆台是什么？”小浩突然又小声地冒出来一句。

    “……”这个重要吗？

    娄老师还是解释了一遍，“走圆台是代表这个角色跋山涉水走了很远的路，因为戏台没有足够的空间和距离，就走个圆来表现。”

    “哦哦。”小浩点头，记下来记下来。

    记这个玩应儿干什么，娄老师无语，他觉得这孩子太轴。

    继续看电影吧，娄老师心里叹气，目光又回到屏幕上。

    南海十三郎成名成腕，写的戏场场爆满。

    春风得意马蹄疾，黄白游当真是演出来了，注意是春风得意，而不是嘚瑟张狂。

    这个度，黄白游拿捏得太好。

    收徒唐涤生，“我们君子之交，就凭这一杯茶！”

    “傲骨是怎么演出来的？刁难收徒这种剧情，别人都演烂了，但大多数都是讨厌，黄老师为什么让人不讨厌？”小浩小声问娄老师。

    这货好烦！娄老师心中想到，有问题能不能看完之后再说？

    有同样反应的，还有背后的自媒体和影评人，看电影能不能安静点。

    不过听到小浩的问题，几个人也想知道，即便是影评人也不能说出个所以然。

    平时遇不到专业人士，而今天有老戏骨在场，确实挺想知道。

    “傲骨在其他领域如何解释我不清楚，但是戏剧要演出来，傲骨就是极度肯定自己作品。”

    “因为对自己作品有信心，所以傲。而黄白游在唱到曲子精彩的地方，会拍打旋律，为自己喝彩。”

    “这是为自己作品自豪，同时想不出合适点唱词也会自然愁眉苦脸，这才是符合正常逻辑。”

    “为什么不讨厌，我们从来不会讨厌一个有傲骨的人，只要你演出了傲骨，不是傲气。”

    娄老师的解释是从演戏的实战角度出发。

    小浩感觉自己学到了好多，埋头又开始记。

    这小年轻到底在记录什么？娄老师瞥眼看，因为影厅光线问题，看不清楚。

    都不知道是怎么写的，娄老师放弃了。

    风水轮流转，没有人一直风光。

    转折点就是1937年，日军侵华，戏班解散，江誉镠为了报效国家，在军队里编写戏进行劳军演出。

    “做戏也做人，戏要启示人生一条正确的路，我的戏全都是导人向善，教人有始有终顶天立地，任惜花，你编的什么剧本，中国有你这样的人，还有什么希望，还有什么前途。”这个镜头极具讽刺意味。

    因为江誉镠的编排的劳军戏不如露大腿的舞蹈受士兵欢迎，他在说这番话时，舞台上还跳着艳舞。

    “他真的，成角儿了。”当看到这一段，赵江心中默念，因为黄白游的演技大可以把这段戏演得表现力十足。

    但黄白游没那么做，选择了更符合角色的表现程度，就还是很舒服。

    “好熟悉的表演……”周席麟思索。

    第217章 这才叫演技！

    像个谁？周席麟想到了一个风马牛不相及的人名——王舒琑。

    王舒琑算是周席麟的半个老师，九十年代拍过不少先锋艺术片，什么《女人国的污染报告》《银蛇谋杀案》，当前是上戏电影学院的教授，王舒琑演戏的特征就是你瞧不出来他那段戏是爆发，但又感觉时时刻刻在“爆发”状态。

    “因为表演时时刻刻都在闪光，因此不需要闪光点吗？”周席麟喃喃自语，“比起生命之路的吕益，进步了太多。”

    初见面，黄白游饰演吕益，无论是外形还是情绪，都大开大合。

    电影继续播放着，南海十三郎没有跟上时代，或者说是时代没他一席之地。

    战事结束，流行的戏都变成《蟹美人大闹水晶宫》《甘地会西施》，这样的戏南海十三郎不会写，因为他只写有情有义之词。

    曾经同时写几个剧本都供不应求，现在门可罗雀，成为戏班避恐不及的剧作家。

    有段与电影投资人争执的戏码，以搞笑的方式呈现，江誉镠被电影投资人叫人扔了出去，好像抬小孩。

    在座的导演和编剧们却完全笑不出来，甚至如坐针毡。

    比如前来捧场站台的《慌枪走板》编剧谷宴，他自说自话，“怎么会有这么傻的人，编剧不随着市场而动，会被饿死的，南海十三郎太傻了。”

    口中是骂声，但谷宴的眼神却是敬佩，他“进化”了，变成会写资方和观众都满意剧本的编剧。

    可南海十三郎顽固不化！谷宴就看着江誉镠为了生计，把身上值钱的物件一个个卖掉。

    “这是一部编剧史诗，所有编剧、导演以及创作者心中都有一个十三郎，但一如既往保持初心坚持下来的人太少太少了。”导演魏洺也想起了自己类似的经历。

    他没被资方赶出门，因为他从未与资方作对，不过魏洺想起的是自己为了拉投资，把一部戏改得连亲爹都不认识。

    魏洺评价，“于墨的名气小了点，如果于墨是世界闻名的大导演，那么这部电影的上限会更高。”

    天才总是会历经风霜，南海十三郎在穷愁潦倒里又遇到重大打击，他再次遇到年轻时一见钟情的对象莉莉。

    对方已嫁为人妇，有傲骨之人最在意什么事？让心爱之人见到自身落魄的样貌。

    无论莉莉是不记得，抑或没认出眼前这穷愁潦倒的流浪汉就是当年风度翩翩的江誉镠。

    对南海十三郎而言，结果都一样。

    “黄哥的演技真是连身为外行人的我，都能清晰地感受到，太牛了。”武笑笑因为生活助理的身份和经纪团队的彩云、红毛等人一起捞到座位。

    武笑笑是看电影不记剧情的，属于看完就忘类型，因此太过复杂，或者群像戏，笑笑就有点看不懂。

    但黄白游的戏，能让她记起前面的内容。

    前面慈善酒会上江誉镠对莉莉一见钟情，甚至在第二天莉莉登上轮渡之际，也义无反顾地从香江追去魔都。

    发生了这样一段对话——

    “莉莉小姐，还认不认得我啊。”

    “不认识你也认识你的眼镜啦。”

    “那我一辈子都戴着它。”

    武笑笑记得很清楚，黄哥饰演的江誉镠听见莉莉的话，有个开心的扶镜框的动作。

    现在，眼镜在和司机争执中被摔碎，一同被摔碎的还有南海十三郎的精气神。

    江誉镠再次想要扶眼镜，但这次动作只做到一半便戛然而止。

    没必要再扶了，因为眼镜碎了。

    没必要再扶了，因为江誉镠已不是名动天下的南海十三郎了。

    也就是这动作，让武笑笑充分感受到，江誉镠的绝望。

    绝望的江誉镠连夜坐火车离开这座城市，并且在火车中段，心如死灰的他跳下火车。

    剧情进入尾声，剩下半小时的剧情更加急转直下。

    没错，深受打击的江誉镠将在友情和亲情再受打击，最终在亲情友情爱情三方面的“噩耗”中，被逼成了一个精神病患者……

    《南海十三郎》人们充分了解到了一个演员的表演才华，对电影本身也是夸赞的。

    而另一边《影子》，就没那么顺利了。

    华夏电影馆内——

    “与其说是剧情薄弱，不如说是人物塑造太脸谱化。”戴锦绣听到旁边的同行在嘀咕剧情薄弱的事。

    “既然是改编自《三国荆州》，那么子瑜的原型应该是周瑜吧。如果是周瑜……”戴锦绣也明白过来，“难怪要把周瑜改为子瑜，背景全部架空，不架空的话，光是这人设更改，就足以让这个片子恶评如潮。”

    子瑜原是沛国大都督，重伤后就好像变了一个人。

    戴锦绣的观片习惯会记录一些东西，精彩的影片亮点与缺点都忠实地记下，和隔壁场拿着小本本为了学习的小浩不同，戴是为了写影评有脉络。

    当下已没必要再写了，因为漏洞实在太多。

    影子荆州充当替身，扮演的大都督是允文允武的大都督，因此至少在剧情设置里，大都督没受伤前是这般模样。

    可影片开始毫无解释，就变成躲在暗室里，偷窥夫人与替身挨挨碰碰，甚至亲密接触的臭老鼠。

    为什么要用臭老鼠来形容，因为迟昌演绎的子瑜骨瘦如柴面色阴毒，就真像下水沟里的老鼠。

    “等等，似乎挺合理的。”

    戴锦绣想了想，一个男的就算再温文尔雅，为了骗过所有人，目睹自己妻子和他人亲密，长此以往铁定受不了。

    子瑜又不是牛头人，这恒河里！

    原来这是一部伦理片，挖掘内心的阴暗，讨论“夫目前犯”如何把人逼疯，想到这，戴锦绣笑了。

    “怎么了？戴老师。”

    旁边影评人艾柯海好奇地问，当下剧情是沛国先锋与敌军交战，实在想不到有什么笑点。

    “没事，我想到了开心的事。”戴锦绣小声回应。

    “……”艾柯海小声道，“裴文导演这个故事拍得有点草率。”

    “画面和镜头语言很好。”戴锦绣说道。

    “故事和人物都很难立住，没基础，即便美术再好，也不是好片。”艾柯海说。

    “你就说美术好不好吧。”戴锦绣问。

    “如果是新人导演拍摄，那么电影美术的长板，将会直接让新人导演一举成名。”艾柯海说道，“但在裴导手里不合格，我对裴导的期待值很高。”

    戴锦绣无所谓地点头，电影没结束，她不会作任何评价。

    不过艾柯海所言基本是本场大多数来宾的想法，影片方方面面都很幼稚。